李商隐的无题诗句的全部意思《无题》是唐代以来，谓的诗人别有竭尽，不愿或不便指出作品的题目，常用“ 无题”作诗的标题。“无题“诗意指直白，一般无法精确说明。

李商隐的《无题》全部诗句是什么？《无题·相会时难别亦无以》唐代：李商隐相会时难别亦无以，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但恨云鬓改为，夜诗应觉月复光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。古诗无题　　[编辑本段]无题 （其一）　　作者:【李商隐】 年代：【唐】 体裁：【七律】 类别：【闺情】　　相会时难别亦无以，东风无力百花残。　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　晓镜但恨云鬓改为，夜吟应慧月光寒。　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

　　[编辑本段]赏析　　赏析一　　这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最出名的一首寄情诗。曲中诗的内容环绕着第一句，特别是在是“别亦无以”三字进行。

“东风”句点了时节，但堪称对人的愁情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末开花的春花那样没有了生气。三、四句是互相忠贞不渝、海誓山盟的辛酸。

五、六句则分别叙述两人因无法相会而思念、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以期盼的是七、八两句中的设想：忘青鸟屡屡传送愁情。　　赏析二　　这是一首感情深挚、离别直白的爱情诗。

　　首联是极为愁而收到的内敛感慨，在离合两依依中引人注目愁的痛苦。两个"无以"字包括了有所不同的意义，前一个"无以"是写出当初两人相见的容易，有过多少思念执着；后一个"无以"字则写思念时的难舍难分和思念后双方所遭受的情感折磨，可见这对恋人的爱情生活是多么的艰苦和辛酸。第二句则写出伤别之人稍星期一暮春。百花盛开凭借的是春风之力，而春风力竭，则群芳凋逝。

花尚如此，人又能怎样呢？诗人在这里用暮春景象更进一步传达了人世接踵而来的深深伤感。　　第二联成诗人以象征物的手法写自己的痴情苦意7a686964616fe58685e5aeb931333238653232以及九死而不悔的爱情执着。上句以丝尽而死的春蚕，传达自己情丝（思）之离别不尽，到死方毕；下句则以泪尽而灭的蜡烛，象征物自己相见无期的悲伤之泪和爱情的终生不渝。　　第三联从诗人体贴担忧的角度推断想象出有对方的愁之厌。

上句是写了年长女子"晓妆对镜，抚鬓自伤"的形象，借此似乎出有女方的思念和忧伤。下句则必要写年长女子寒夜愁的伤感情境，深夜沉吟，孤独无伴，不会感觉月光的刺骨贫苦。

细致地刻画对方的愁苦，可见诗人对女方的体贴入微，也就更为展现出出有诗人感情的深挚。　　尾联诗人运用了"蓬山"、"青鸟"的神话传说，竭尽自己对爱人的安抚和深长情意。尽管爱情之路困难重重，爱恋的人距离很远，诗人依然坚信他们的真挚爱情将产生一种神秘的力量，一定会有人像殷勤传书的"青鸟"一样，为他们传送讯息，使他们情意延绵，永无尽期　　[编辑本段]译文1　　重聚多么容易，思念堪称难舍难分；　　暮春作别，青天东风力尽百花凋残。

　　春蚕死，它才把所有的丝儿呼尽；　　红烛自杀只剩，满腔热泪方才涸干。　　清晨对镜晓妆，为难如云双鬓改色；　　夜阑对月自吟，该会实在过于过悲惨。　　蓬莱仙境距离这里，没多少路程，　　殷勤的青鸟信使，多劳您为我探看。

　　[编辑本段]译文2　　见面的机会感叹绝佳，分别时也难舍难分，况且又兼任东风将缴的暮春天气，百花残谢，更为使人伤感。春蚕结茧到杀时丝才呼完了，蜡烛要燃已完成灰时像泪一样的蜡油才能液腊。

女方早晨妆扮照镜，只忧虑喜乐如云的鬓发转变颜色，青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐，必定深感冷月侵人。对方的住处就在不远处的蓬莱山，却无路可通，可望而不可即。

期望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人，往来传送消息。　　[编辑本段]题解　　就诗而论，这是一首回应两情至死不渝的爱情诗。然而历年来颇多指出也许有人事关系上的隐托。

起句两个“无以”字，解读了重聚容易，愁更加无以之情，感情绢邈，语言多姿，落笔非凡。颔联以春蚕绛腊作比，十分精彩，既缠绕缅悲痛，又坚贞不渝。接着颈联写晓妆对镜，抚鬓自伤，是自计；良夜苦吟，月光披寒，是计人。

相劝自我难忘，贤重症惜，却又苦情密意，体贴入微，堪称千回百转，神情燕婉。最后末联写期望信使频传佳音，意致婉曲，柳暗花明，感叹终境星期一生，别有洞天。春蚕两句，千秋欠佳恨。　　[编辑本段]无题（其二）　　昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

　　身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。　　于隔年座送钩春酒变暖，分曹射覆蜡灯白。

　　嗟余听鼓不应官去，回头马兰台类并转蓬。　　[编辑本段]《无题》序　　花上去余香渺，　　人归细雨蒙。　　画楼春色轻，　　谁大笑不作倾城。　　[编辑本段]《无题》一　　杀生孤独原有思缘， 春梦离别花落寒。

　　能舞清风手碧影， 难留旧月照栏杆。　　伤心本为痴痴恨， 愁怅何须窃窃忙？　　海誓山盟空相许， 真情尽处亦云烟！　　[编辑本段]《无题》二　　执手还需道难忘， 此情尽处也开朗。　　你心你情终易换回， 我爱人我怨本难求。　　昨日尚是无猜谓之， 今朝已是陌路由。

　　梦魂如化相思鸟， 日夜悲啼死不休！　　[编辑本段]《无题》三　　谁道相思苦滋味， 谁言恨事本天成！　　心贝利何惧无情雨， 魂断岂堪疲惫风。　　梦里月圆梨雾绕行， 云端花上好紫烟重。

　　无缘今世成相许， 或待相遇任死生！　　[编辑本段]《无题》四　　作者:【李商隐】 年代：【唐】　　余香回忆梦中毕， 玉影芳踪无以应否。　　自古以来愁一样厌， 根本线性两般恨。

　　情能深处恨还善， 怨最少时深且米粉。　　独对月永正孤独， 问卿何处过中秋。　　[编辑本段]《无题》五　　写出赋空多子建才， 应知神洛是天仙。

　　无情花落人争爱人， 无意草幽谁弃怜。　　书简情深言不语， 荔枝梨尽怨难言。　　开朗若骗还真日， 什在别时也回答缘！　　[编辑本段]《无题》六　　记否桂花香脉时， 当年大笑我是情痴。

　　诗如笔底相思泪， 泪若心头无语诗。　　错把绝情归信误， 知音将潦倒做到新知。

　　嫦娥不一定曾秋水， 柳月何须形似画眉。　　[编辑本段]《无题》七　　纠葛阴暗花季间，含情为你形似婵娟。　　有心妙语偏多解法，无意痴言于是以较少缘。

　　往日闲愁强劲飘逸，近来新的病弱衣冠。　　锦书不肯久青鸟，梦里相期日渐渺然。　　[编辑本段]无题后记*相遇　　惜别妳怎无言。

云鬓红唇泪眼不含。　　闲问新情均含蓄，偶提旧事共计逛。　　桥头问卜谁涂善？星尽祈求自惹怜！　　我并未崭露头角卿已娶，今生又是活缘。

　　其一　　来是空言去绝踪， 月横楼上五更钟。　　梦为远别啼难唤， 书被催成墨并未美浓。　　蜡照半笼金翡翠， 麝薰扰度刺绣芙蓉。　　刘郎已怨蓬山近， 更加于隔年蓬山一万轻。

　　其二　　含情春畹晚， 暂见夜阑腊。　　去闻意中人时， 已春深日暮。　　楼响将安忽， 帘蒸意欲过无以。

　　多言钗上燕， 真愧镜中鸾.　　啼横塘晚， 华星送来宝鞍。　　其三　　何处哀筝随急管， 樱花永巷垂杨岸。

　　东家老女娶不售， 白日当天三月半，　　溧阳公主年十四， 冬至变暖后同墙看。　　回来展转到五更， 梁间燕子言绝　　[编辑本段]无题　　作者:【李商隐】 年代：【唐】 体裁：【五古】 类别：【不得而知】　　八岁偷走照镜，宽眉已能所画。　　十岁去踏青，芙蓉不作裙衩。　　十二学弹筝，银甲未曾运。

　　十四藏六亲，悬知犹未婚。　　十五泣春风，背面秋千下。　　[编辑本段]无题二首　　作者:【李商隐】 年代：【唐】 体裁：【七律】 类别：【不得而知】　　凤尾香罗厚几重，碧文圆顶夜深针。　　扇裁月魄羞难凌，车回头雷声语未通。

　　曾是寂寥金烬亮，折断无消息石榴白。　　斑骓只系由垂杨岸，何处西南待好风。　　轻帏深下莫愁堂，枯后清宵一眼宽。

　　神女生涯元是梦，小姑居处本无郎。　　风波责备菱枝很弱，月丝谁教教桂叶香。　　的路愁了毋，未妨思念是清狂。

　　【注解】：　　莫愁：泛指少女。典出梁萧衍《河中之水歌》：“河中之水向东流，洛阳女儿名莫愁。

”　　【简析】：　　第一首形似写出一位女性在怀思所爱人。写出浅夜难眠还在缝制罗帐，回忆起当时偶遇的情景。

及写出渴求和思念的心情，期望着有机缘能再行遇见。也可以从男性的角度作拟女方的说明。第二首，写出少女醒后细品梦中的情景，必定若俱，徒自伤感，并回应为了爱情甘愿受折磨，决意追求幸福。　　李商隐的七律无题，艺术上最成熟期，最能代表其无题诗的独有艺术风貌。

这两首七律无题，内容都是抒发青年女子爱情潦倒的幽怨，愁决意的悲哀，又都采行女主人公深夜追思会回忆的方式，因此，女主人公的心理台词就包含了诗的主体。她的身世遭遇和爱情生活中某些明确情事就是通过追思会回想或虚或显地展现出出来的。

　　第一首起联写女主人公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗；碧文圆顶，指青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗尤其注重似乎，即使是律诗的起联，也往往不不愿写出得过分显著平欲，留给一些内容让读者去玩索体味。

象这一联成，就只写出主人公在深夜做到什么，而不点破这件事意味著什么，甚至连主人公的性别与身份都不加具体交代。我们通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深针”的行动，可以可知主人公大约是一位幽居睡觉的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中经常被用于男女好合的象征物。

在寂寥的明月中默默地缝制罗帐的女主人公，大约于是以沉浸于在对回忆的回忆和对进发的深情期望中吧。接下来是女主人公的一段回想，内容是她和意中人一次无意间的遇见——“扇裁月魄羞难凌，车回头雷声语未通。”对方驱车匆匆走到，自己因为害羞，用团扇遮面，虽相会而方才通一语。从上下文刻画的情况看，这次遇见不有点像首度遇见，而是“折断无消息”之前的最后一次照面。

否则，不有可能有深夜缝制罗帐，期望进发的行径。于是以因为是最后一次未通言语的遇见，在长年得到对方音讯的今天回忆往事，就愈发深感丧失那次机缘的惜，而那次遇见的情景也就越发明晰而深刻印象地回到记忆中。所以这一联不只是刻画了女主人公爱情生活中一个感人的段落，而且交错地传达了她在追思会回忆时那种痛惜、怅惘而又深情地加以难忘的简单心理。起联与颔联之间，在情节上有相当大的冲刺，最后一次照面之前的许多情事（比如她和对方如何结识、爱恋等）统统省略了。

颈联写别后的愁寂寥。和上联通过一个极富戏剧性的段落展现出瞬间的情绪有所不同，这一联成毕竟通过情景交融的艺术手法总结地抒发一个较长时期中的生活和感情，具备更加浓烈的抒情气氛和象征物似乎色彩。

两句是说道，自从那次匆匆遇见之后，对便利确有音讯。早已有多少次独自一人伴着渐渐黯淡下去的残灯童年寂寥的不眠之夜，眼下又是石榴花白的季节了。

“蜡炬成灰泪始干”，“一寸愁一寸灰”，那黯淡的残灯，不只是图形了明月寂寥的气氛，而且它本身就好像是女主人公愁决意情绪的外化与象征物。石榴花白的季节，春天早已消逝了。在孤独的期望中，石榴花白给她带给的或许是流光易逝、青春虚度的怅惘与伤感吧？“金烬亮”、“石榴白”，好像是不经意地点染景物，却寓含了非常丰富的感情内涵。

把象征物似乎的表现手法运用得这样大自然精巧，不露痕迹，这显然是艺术上炉火纯青境界的标志。末联成仍旧到深情的期望上来。“斑骓”句暗用乐府《神弦歌·明下童曲》“陆郎乘斑骓……望门不欲归”句意，大约是似乎她日幸思念的意中人只不过和她相距并不很远，或许此刻于是以系由马垂杨岸边呢，只是咫尺天涯，无缘进发罢了。末句化用曹植《七哀》“愿为为西南风，长逝进君思”诗意，期望能有一阵好风，将自己刮起送往对方身边。

李商隐的杰出的爱情诗，多数是写出愁的伤痛与进发的难期的，但即使是决意的爱情，也总是精妙着一种执著心志的执着，一种“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”式的真诚而很深的感情。期望在孤独中自燃，我们在这首诗中所感受到的也正是这样一种感情。这是他的杰出爱情诗和那些缺少深挚感情的媚体诗之间的一个最重要区别，也是这些诗尽管在有所不同程度上具有时代、阶级的烙印，却至今依然能感动人们的一个最重要原因。

相比第一首，第二首更加侧重于抒发女主人公的身世遭遇之感觉，读音也更为总结。一结尾就并不认为明确情事，从女主人公所处的环境氛围写出起。

层帷深垂，幽邃的居室笼罩着一片深夜的静寂。睡觉幽室的女主人公自思身世，逃难不眠，倍感静夜的漫长。这里尽管没一笔正面抒发女主人公的心理状态，但利用这静寂孤清的环境气氛，我们完全可以触碰到女主人公的内心世界，感觉到那帷幕深垂的居室中弥漫着一层无名的幽怨。

颔联进而写出女主人公对自己爱情遇合的总结。上句用巫山神女梦遇楚王事，下句用乐府《神弦歌·清溪小姑曲》：“小姑所居，睡觉无郎。”意思是说道，追思会回忆，在爱情上尽管也狮巫山神女那样，有过自己的幻想与执着，但到头来不过是做到了一场幻梦而已；直到现在，还正象清溪小姑那样，睡觉无郎，终生无托。

这一联成虽然用了两个典故，却完全让人感觉将近有用典的痕迹，确实超过了抗拒故典如同己出有的程度。尤其是它虽然写出得十分总结，却并不抽象化，因为这两个典故各自所包括的神话传说本身就能引发读者的非常丰富想象与误解。两句中的“原”字、“本”字，甚闻本意。前者似乎她在爱情上不仅有过执着，而且也曾有过一段时间的遇合，但注定出了一场幻梦，所以说道“原是梦”；后者则或许似乎：尽管目前为止依然群居无郎，无所相结合，但人们则对她甚有议论，所以说道“本无郎”，其中形似所含某种自我反驳的意味。

不过，上面所说的这两层意思，都写出得隐约不丝，不细心推敲体味是不更容易找到的。颈联从意外的爱情经历并转到意外的身世遭遇。这一磁共振了两个比喻：说道自己就狮温柔的菱枝，却偏遭到风波的摧折；又狮具备芬芳美质的桂叶，却无月丝滋润使之明月。这一联成含义较为直白，或许是似乎女主人公在生活中一方面受到恶势力的蹂躏，另一方面又得到理应的同情与协助。

“不信”，是坚称菱枝为弱质而偏加摧折，闻“风波”之横暴；“谁教教”，是本可滋润桂叶而竟然不如此，闻“月丝”之无情。措辞含蓄，而意极悲痛。爱情遇合既同梦幻，身世接踵而来又如此意外，但女主人公并没退出爱情上的执着——“的路愁了毋，未妨思念是清狂。

”即便愁毕竟毋，也不妨抱着痴情而思念终生。在几近破灭的情况下依然坚持不渝的执着，“愁”的铭心刻骨堪称可想而知了。中唐以来，以爱情、艳情为题材的诗歌渐渐激增。

这类作品在联合特点是故事情节的成份较为多，情节性较为强劲，人物、场景的刻画非常精细。李商隐的爱情诗却以抒情为主体，着力抒发主人公的主观感觉、心理活动，展现出她（他）们非常丰富简单的内心世界。而为了强化抒情的形象性、生动性，又往往要在诗中织入某些情节的段落，在抒情中带入一定的故事情节成分。这就使诗的内容密度大大增加，构成短小的体制与非常丰富的内容之间的对立。

为了解决这一对立，他被迫大大强化诗句之间的跳跃性，并且利用比喻、象征物、误解等多种手法来强化诗的暗示性。这是他的爱情诗意脉不很显著、较为难读的一个最重要原因。但也于是以因为这样，他的爱情诗往往具备蕴藉含蓄、意境深远影响、写情细致的特点和优点，精辟重复磨碎与玩索。

无题诗到底是不是竭尽，是一个简单的问题。离开了诗歌艺术形象的整体，逃跑其中的片言只语，附会现实生活的某些明确人事，展开索隐题目式的说明，是几乎违背艺术创作规律的。象冯浩那样，将“凤尾”首中的“垂杨岸”由此可知“寓柳姓氏”（指诗人的幕主柳仲郢），将“西南”由此可知“蜀地”，从而把这两首诗说道出是诗人“将回国东川，往别令狐，过夜，而有悲歌之作”，就是穿凿附会的典型。但这并不阻碍我们从诗歌形象的整体抵达，联系诗人的身世遭遇和其他作品，区别有所不同情况，对其中的某些无题诗不作这方面的探究。

就这两首无题诗看，“轻帏”首侧重写出女主人公如梦似幻，无所相结合，横遭摧折的凄苦身世，笔意空灵总结，意在言外，其中就有可能寓含或渗入作者自己的身世之感觉。熟知作者身世的读者难于从“神女”一联中体味出有诗人在总结回忆时深慨逃难相依、终归空无的无限怅惘。“风波”一联成，如全然写出女子遭际，变得不着边际；而从比兴竭尽角度解读，反而更容易意会。作者地位贫寒，“内无强近，外乏因依”（《祭典徐氏姊文》），仕途上不仅未遇有力援助，趁机朋党势力摧抑，故借菱枝遭到风波摧折，桂叶无月丝滋润致慨。

他在一首托宫恨以寄慨的《深宫》诗中说道：“狂飚不择手段萝阴厚，清露偏知桂叶浓”，所取譬与“风波”二句相近（不过“清露”句与“月丝”句托意正相反而已），也正确性“风波”二句确实竭尽。何焯说道这首无题“直露（自伤不时逢）原意”，是较为符合实际的。和“轻帏”副首相比，“凤尾”首的竭尽痕迹就很不显著，因为诗中对女主人公爱情生活中的某些明确情事刻画得非常精细（如“扇裁月魄”一联成），表现手法的特点比较突出。但不论这两首无题诗若无竭尽，它们都首先是顺利的爱情诗。

即使我们几乎把它们作为爱情诗来读，也并不降低其艺术价值。　　[编辑本段]无题二首　　作者:【李商隐】 年代：【唐】 体裁：【七律】 类别：【不得而知】　　来是空言去绝踪，月横楼上五更钟。

　　梦为远别啼难唤，书被催成墨并未美浓。　　蜡照半笼金翡翠，麝薰扰度刺绣芙蓉。

　　刘郎已怨蓬山近，更加于隔年蓬山一万轻。　　飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。　　金蟾啮锁烧香进，玉虎牵丝汲井返。　　贾氏窥帘韩掾较少，宓妃拔吊魏王才。

　　春心莫共花争放，一寸愁一寸灰。　　【注解】：　　刘郎，据传东汉明帝永平五年刘晨、阮肇入山治病，爱好者不得出有，时逢二女子，邀至家迁居半年才还，后人以此典喻艳遇。蓬山，即蓬莱山，泛指仙境。

韩寿，晋人，司空贾充的僚属，差使每在家聚会，贾女从窗格中偷拍，闻其美貌而爱人之，与通奸，差使察觉后乃以妻寿。宓妃拔吊：曹植《洛神赋·序》：“黄初三年，作朝京师，还济洛川。古人有言，斯水之神，故名宓妃。

感宋玉对楚王神女之事，欲不作斯赋。”栽过洛水时，剌闻一女子来，追赠所用枕。

宓妃，传说中伏羲氏之女。　　【简析】：　　第一首是情诗，写出与情人愁后的思念。始从唤醒的甜梦中醒来时实在怅然若失，回忆起梦中依依惜别的情景，又匆忙地写信给她。

从借出刘郎的典故，绝非今后要再行不会是完全不有可能了。第二首也是情诗，但较为直白、内敛而伤痛，结尾二句为千古佳句，谓之人回响。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/126724.htm李商隐的巜无题》全部诗句《无题》作者：李商隐全文：相会时难别亦无以，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但恨云鬓改为，夜吟应慧月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

无题彭述先，古诗说明（清） 彭述先诗《无题》原诗：鹏飞万里去，总结江山小。谁知天外人，zd犹叹笼中鸟。白话翻译成（韵译）：大鹏神鸟双翅向万里云天飞过，走看去不解地找到江山较小。

谁知天外还有眼界更加远大的人，泪流满面大鹏也不回来是笼中的小鸟。作者以“天外人”自比，通过对大鹏鸟虽有远大志答向，也不过是笼中鸟的泪流满面，来传达自己的心胸比大鹏鸟更加宽阔，志向比大鹏鸟更加远大。李商隐无题四句古诗无题相会时难别亦无以，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但恨云鬓改为，夜吟应慧月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

译文见面的机会感叹绝佳，分别时也难舍难分，况且又兼任东风将缴的暮春天气，百花残谢，更为使人伤感。春蚕结茧到杀时丝才呼完了，蜡烛要燃已完成灰时像泪一样的蜡油才能液腊。女方早晨妆扮照镜，只忧虑喜乐如云,乌黑的鬓发转变颜色，青春的容颜消失。

男子晚上长吟不寐，必定深感冷月侵人。对方的住处从这里去没多近，却无路可通，可望而不可及。

期望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人，往来传送消息。概述这是一首感情深挚、离别直白、谣忠贞爱情的诗篇。

诗人情真意切而又含蓄蕴藉地写了浓烈的思念之怨和离别的愁之厌。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”反映了爱情的真挚，意境新奇，诗味隽永，已是千古传唱的名句。

赏析这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最出名的一首寄情诗e79fa5e98193e4b893e5b19e31333365643639。作者李商隐（大约812年或813年~大约858年），汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。

他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），祖辈迁到荥阳（今河南郑州）。擅长于骈文文学创作，诗作文学价值也很高，他和杜牧齐名“小李杜”，与温庭筠通称作“温李”，与李贺、李白齐名“三李”。

因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相似，且三人都在家族里名列第十六，故并称作“三十六体”。其诗构想新奇，风格浓丽，特别是在是一些爱情诗写出得缠绵悱恻，为人传唱。

但过分直白莫法特，难以索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人不作郑笺”之说道。因正处于牛李党相争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳（今沁阳与博爱县交界之处）。据《新唐书》有《樊南甲集》二十卷，《樊南乙集》二十卷，《玉溪生诗》三卷，《诗》一卷，《文》一卷，部分作品已佚。

《无题》古诗《无题》年代: 唐 作者: 李商隐相会时难别亦无以，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但恨云鬓改为，夜吟应慧月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

古诗（无题）　　1 这是一首感情深挚、离别直白的爱情诗。　　首联是极为愁而收到的内敛感慨，在离合两依依中引人注目愁的痛苦。两个"无以"字包括了有所不同的意义，前一个"无以"是写出当初两人相见的容易，有过多少思念执着；后一个"无以"字则写思念时的难舍难分和思念后双方所遭受的情感折磨，可见这对恋人的爱情生活是多么的艰苦和辛酸。第二句则写出伤别之人稍星期一暮春。

百花盛开凭借的是春风之力，而春风力竭，则群芳凋逝。花尚如此，人又能怎样呢？诗人在这e69da5e6ba907a6431333262343666里用暮春景象更进一步传达了人世接踵而来的深深伤感。　　第二联成诗人以象征物的手法写自己的痴情苦意以及九死而不悔的爱情执着。上句以丝尽而死的春蚕，传达自己情丝（思）之离别不尽，到死方毕；下句则以泪尽而灭的蜡烛，象征物自己相见无期的悲伤之泪和爱情的终生不渝。

　　第三联从诗人体贴担忧的角度推断想象出有对方的愁之厌。上句是写了年长女子"晓妆对镜，抚鬓自伤"的形象，借此似乎出有女方的思念和忧伤。下句则必要写年长女子寒夜愁的伤感情境，深夜沉吟，孤独无伴，不会感觉月光的刺骨贫苦。细致地刻画对方的愁苦，可见诗人对女方的体贴入微，也就更为展现出出有诗人感情的深挚。

　　尾联诗人运用了"蓬山"、"青鸟"的神话传说，竭尽自己对爱人的安抚和深长情意。尽管爱情之路困难重重，爱恋的人距离很远，诗人依然坚信他们的真挚爱情将产生一种神秘的力量，一定会有人像殷勤传书的"青鸟"一样，为他们传送讯息，使他们情意延绵，永无尽期　　2“晓镜但恨云鬓改为”的心理能用李白的《秋浦歌》来展现出。　　白发三千丈，缘愁似个长。　　知道明镜里，何处得秋霜？。

本文来源：ag九游会登录j9入口-www.cdbail.com